6 XI  (piątek) - GODZ. 19.00 - PRZEŁOŻONY
7 XI  (sobota) - GODZ. 19.00 - PRZEŁOŻONY
8 XI (niedziela) - GODZ. 19.00 - PRZEŁOŻONY

Sebastian Riedel
& CREE

Dla osób, które dokonały rezerwacji na CREE podajemy dane do przelewu za bilety:

Bartosz Kołodziejski
95 1140 2004 0000 3502 7693 4378

W tytule przelewu proszę wpisać imię i nazwisko,
na które zrobiona jest rezerwacja oraz dzień koncertu.


 

13 XI  (piątek) - GODZ. 19.00 - PRZEŁOŻONY

Acustic Blues

Zespół powstał w 2007 roku. Na samym początku był to duet gitarowy w składzie : Grzegorz Achtelik (wokal, gitara) i śp. Ryszard Kudalla (gitara). Niebawem do zespołu dołączył Jacek Szuła ze swą świetnie brzmiącą harmonijką. Acustic to obecnie akustyczne trio, grające od marca 2010 w nowym składzie. Miejsce Ryśka Kudalli zastąpił Szymon Borkowski. Cała trójka pochodzi ze śląska (Tychy, Radlin, Jastrzębie). Każdy z obfitym bagażem doświadczeń zdobytym w innych formacjach muzycznych. Zespół przemyca do swojego repertuaru trochę dźwięków autorstwa śp. Piotra Czulaka – ojca bandu Patchwork, w którym razem grali. Blues, rock, a nawet i reagowate dźwięki, wszystko to można usłyszeć na pierwszej płycie DRZWI z 2011 roku. Debiutancki krążek zawiera 12 autorskich utworów. Mimo dość skromnego zestawu instrumentów utwory nie brzmią podobnie, bo muzykom udało się wydobyć z nich bogatą paletę brzmień i wykorzystać je w ciekawych pomysłach aranżacyjnych. Piękne brzmienie akustycznych gitar, charyzmatyczny, bluesowy wokal Achtela, nietuzinkowe brzmienie harmonijki Jacka, wysublimowane dźwięki solówek Szymona to jest to, co zespół oferuje poszukiwaczom muzycznych doznań.

 

14 XI  (sobota) - PRZEŁOŻONY

HENGELO

Hengelo to projekt, który powstał z połączenia różnorodnych doświadczeń muzyków, a jego styl charakteryzuje się wpływami muzyki lat 80-tych, współczesnego rocka i szeroko pojętej alternatywy. Wraz z pojawieniem się w sieci debiutanckich utworów, Hengelo rozpoczęło działalność koncertową. Grupa występowała w kraju i za granicą, m.in. w Holandi i Francjii. Zespół został szybko zauważony oraz doceniony przez odbiorców muzyki rockowej i alternatywej i zyskał pochlebne opinie profesjonalnych krytyków o czym mogą świadczyć zwycięstwa w takich konkursach i festiwalach, jak: "Katofonia Music Outbreak", "Zrób Hałas", "Koz ALL Music Festival", pszczyńskie "Żubrowisko" czy projekt Dzielnica Brzmi Dobrze, którego patronem jest Katowice Miasto Muzyki UNESCO. W listopadzie 2016 roku pojawiło się debiutanckie wydawnictwo, zatytułowane "Hungry Eyes".
W ramach popularnego międzynarodowego cyklu Sofar Sounds, zespół zagrał akustyczny koncert
w Krakowie, a następnie jego muzyka pojawiła się na antenie radiowej Czwórki, Trójki oraz Antyradia.
W 2017 roku grupa wystąpiła na "Małej scenie" Przystanku Woodstock, a zaledwie rok od wydania debiutanckiej EPki, przy wypełnionej po brzegi widowni Teatru Śląskiego w Katowicach odbył się koncert
z okazji drugich urodzin zespołu, w którym wzięli również udział zaproszeni goście, m.in. Miuosh i Natalia Grosiak. W roku 2018 zespół wystąpił m.in. podczas Szczytu Klimatycznego ONZ COP24 i pracował nad debiutancką płytą. W 2019 roku grupa Hengelo odbyła ogólnopolską trasę koncertową, jako support
zespołu Happysad, a 31 stycznia 2020 roku zespół otrzymał nagrodę „Cegła Muzyczna” przyznawaną przez katowicką redakcję Gazety Wyborczej, tym samym znalazł się w zaszczytnym gronie artystów, będących największą nadzieją katowickiej muzyki. Do tej pory nagrodę tę otrzymali Artur Rojek i Miuosh.

„Try” – debiutancki album
20 czerwca 2019 r. premierę miał debiutancki album Hengelo - „TRY”. Album zawiera 14 utworów wraz
z bonusami. Kompozycje w języku polskim i angielskim utrzymane są w stylistyce łączącej rockową tradycję i synth-popowe eksperymenty, często przywodzące na myśl skojarzenia z brzmieniem charakterystycznym dla nowofalowych grup lat osiemdziesiątych. W swoich utworach Hengelo przełamuje rockową konwencję i zadziorność, kreując przestrzenie bazujące na oryginalnych brzmieniach gitarowych, wielowarstwowych partiach syntezatorów i unikatowej barwie wokalu.
Kilka dni przed premierą debiutanckiego albumu, klip Michała Jagiełły do utworu "Chłód" – jednego
z pierwszych promujących nowe wydawnictwo - otrzymał nominację w kategorii „reżyseria” w 27. edycji Festiwalu Polskich Wideoklipów Yach Film. W tegorocznej edycji konkursu brały udział 284 klipy.

 

20 XI  (piątek) - PRZEŁOŻONY

Maciej Lipina & Ścigani

Maciej Lipina - wokalista, gitarzysta, autor piosenek. Odtwórca głównej roli (Ryśka Riedla) w spektaklu „Skazany na bluesa" w Teatrze Śląskiem im. St. Wyspiańskiego w Katowicach. Lider i założyciel grypy Ścigani. Główny głos na akustycznej płycie legendy polskiego rocka i metalu – KAT „Acoustic 8 filmów".
Był także jednym z solistów w oratorium Jana Kanty Pawluśkiewicza i Leszka Aleksandra Moczulskiego – „Nieszpory Ludźmierskie".
Debiut(y)z zespołem Ścigani:
🎸 Pierwsze miejsce na ogólnopolskim przeglądzie zespołów rockowych „Garażówka" 2003;
🎸 III-miejsce na Festiwalu im. Ryśka Riedla w Tychach 2003; 🎸 🎸 Pierwsza nagroda na festiwalu Blues na Skałce (przepustka na Rawę Blues 2003);
🎸 Grand Prix Sopot Blues Festival 2004;
🎸 Grand Prix Przeworsk Festival;
🎸 Trzecie miejsce na Kraśnik Blues Meetingu 2004;
🎸 III-miejsce na Festiwalu im. Ryśka Riedla w Tychach 2004;
🎸 I Nagroda na Festwalu – Blues nad Bobrem 2004 r. – Bolesławiec;
🎸 I Miejsce w konkursie „Dni Rudy Śląskiej przepustką na wielką scenę" – sponsoring debiutanckiej płyty;
🎸 II-miejsce na Festiwalu im. Ryśka Riedla w Tychach 2005.

Nagrody:
🎙 Dwie statuetki Super Hit TVP2 za utwory „Niby razem" i „Uwierz mi chociaż raz" (2009)
🎙 Odkrycie roku 2005
🎙 Płyta Roku 2007
🎙 Wokalista roku 2008 (wg. Blues Top)
🎙 Grand Prix na Blues Rock Jazz Festival 2009.

„Maciej to polski John Mayer" – Wojtek Olszak.
„Maciej Lipina obok Piotra Cugowskiego to ścisła krajowa czołówka tego typu śpiewania..." Lesław Dutkowski.
„[Ścigani] to prawdopodobnie najlepszy zespół w Polsce" Zbigniew Hołdys

 

27 XI  (piątek) - PRZEŁOŻONY

PAZUR
Pazur Wojciechowski + Jacek Krzaklewski

Roman Wojciechowski (PAZUR) (ur. 9 czerwca 1949 w Siemianowicach Śląskich) polski wokalista rhythm and bluesowy, kompozytor, nestor śląskiej muzyki bluesowej. Od 1964r. nagrywał i koncertował ze wszystkimi liczącymi się twórcami polskiej muzyki rozrywkowej.
W 1978 wokalista współpracował z grupą Breakout, biorąc udział w nagraniu albumu Żagiel Ziemi i (od 1978) koncertował z hardrockowym Aerobusem (uznawany za pierwszy zespół heavymetalowy w Polsce), w którego składzie znaleźli się muzycy tej miary, co gitarzysta Mirosław Borkowski i perkusista Marek Surzyn, a także basista Zbigniew Wypych (eks-Breakout). Jako współpracownik brany był pod uwagę także przez Czesława Niemena i Budkę Suflera .W 1991roku Wojciechowski wraz z supergrupą DDD (Dużo Dobrych Dźwięków) wziął udział w konkursie Grand Prix Sopot ’91, będąc pierwszym w historii festiwalu wykonawcą bluesowym i najwyżej ocenionym reprezentantem Polski.
Pod koniec roku 1993 wokalista u boku Krystyny Stolarskiej (Gayga) i Jana Skrzeka wziął udział w projekcie o nazwie Jork. Piosenki Dopók,i czujesz luz (1 miejsce-nagroda dziennikarzy i nagroda publiczności - 1994) i Żyje w nas blues odniosły ogromny sukces, zostając laureatkami plebiscytu Muzyczna Jedynka. W 1996 roku Wojciechowski nagrywał z gitarzystą Dariuszem Kozakiewiczem i znanym z Perfectu perkusistą Piotrem Szkudelskim. W 2006 śląski bluesman został mianowany Dyrektorem Artystycznym Międzyzdrojskiego Muzycznego Non-Stop Festivalu . 5 lipca 2017 roku w Międzyzdrojach, w ramach Festiwalu Gwiazd odbył się koncert pt. Noc przebojów- Hity światowej muzyki, którego pomysłodawcą i jednym z wykonawców był R. Wojciechowski. Artysta zaprosił do współpracy: Ewę Bem, Grażynę Łobaszewską, Karolinę Cygonek, Sylwestra Targosza-Szalonka, Janusza Hryniewicza, Annę Marię Mbayo i Paulinę Lendę . W lipcu 2018 roku wokalista brał udział w projekcie "Kinior Reggae Sound". Od 2019 r. PAZUR jest w trakcie przygotowywania trzeciego z kolei albumu autorskiego.

 

KUKURBA & SŁOWIŃSKI
PROJECT

Spotkanie charyzmatycznego altowiolisty, wokalisty – Tomasza Kukurby i Stanisława Słowińskiego – jednego z najbardziej rozchwytywanych jazzowych skrzypków młodego pokolenia. Kukurba, artysta znany w Polsce i w świecie, frontman zespołu Kroke, altowiolista, autor charakterystycznych wokaliz, postanowił połączyć siły ze Stanisławem Słowińskim i zbudować program stanowiący fuzję dwóch niezwykle barwnych i różnorodnych muzycznych światów. Program koncertów to przede wszystkim autorskie kompozycje liderów zespołu, nie brakuje także nowych aranżacji znanych już utworów; autorska propozycja czerpie z tradycji jazzu, rocka i muzyki świata. Podczas nadchodzącej trasy koncertowej zespół rejestrować będzie materiał, który znajdzie się na pierwszym koncertowym albumie projektu. Podczas koncertów liderom towarzyszą najbardziej rozchwytywani muzycy polskiej młodej sceny jazzowej;
Franciszek Raczkowski - fortepian Justyn Małodobry - kontrabas Dawid Fortuna - perkusja

Tomasz Kukurba
Artysta znany w Polsce i w świecie: frontman, altowiolista, autor charakterystycznych wokaliz znanych z repertuaru Kroke. Kukurba jako członek Kroke współpracował z takimi artystami jak Nigel Kennedy, Peter Gabriel, Anna Maria Jopek i Tomasz Stańko. Jako solista brał udział w projektach z Grzegorzem Turnauem, Ewą Bem, Markiem Piekarczykiem,Joanną Słowińską, Jackiem Cyganem, Renatą Przemyk, Andrzejem Sikorowskim, zespołem BratHanki i Kapelą ze wsi Warszawa.

Stanisław Słowiński
Jeden z najbardziej aktywnych muzyków młodego pokolenia na polskiej scenie muzycznej. Laureat Grand Prix 39. Międzynarodowego Konkursu Młodych Zespołów Jazzowych Jazz Juniors z autorskim projektem Stanisław Słowiński Quintet. Laureat Nagrody Publiczności na I Międzynarodowym Jazzowym Konkursie Skrzypcowym im. Zbigniewa Seiferta.
Laureat Stypendium Twórczego Miasta Krakowa 2014. Wielokrotnie nominowany w kategoriach “Skrzypce” oraz “Nowa nadzieja” w ankiecie Jazz Top czytelników Jazz Forum.
 

2 I  (sobota)

TREBUNIE TUTKI

Trebunie Tutki- - to muzykująca od pokoleń góralska rodzina, która nic nie tracąc ze swego charakteru, przeszła ewolucję od kapeli góralskiej po zespół koncertujący na największych festiwalach Muzyki Świata w Europie, a także w Azji i Ameryce Północnej.
Trebunie-Tutki jako jedyny zespół z Polski, wielokrotnie znalazł się w pierwszej dziesiątce World Music Charts Europe Europejskiej Unii Radiowej.
Umiłowanie tradycji i wierność góralszczyźnie nie ogranicza twórczości zespołu. Opierając się na tradycyjnym instrumentarium, skali góralskiej, budowie muzycznej i charakterze wykonania Krzysztof Trebunia-Tutka tworzy NOWĄ MUZYKĘ GÓRALSKĄ, wraz z zespołem rozwija i wzbogacaja rdzenną muzykę o nowe melodie, współczesne teksty i awangardowe aranżacje kreując oryginalne polskie brzmienie. Zespół chętnie eksperymentuje z reggae, rockiem, techno i jazzem współpracując z wybitnymi artystami m.in. z jamajską grupą „The Twinkle Brothers", zespołami Adriana Sherwooda, kirgiskim „Ordo Sakhna", a także z polskimi muzykami: Krzysztofem Ścierańskim, Michałem Kulentym, Krzysztofem Herdzinem, Katarzyną Gaertner, Warszawskim Chórem Międzyuczelnianym, Voo Voo i formacjami Włodzimierza Kiniorskiego "Kiniora".