SERDECZNIE ZAPRASZAMY !!!

REZERWACJA BILETÓW NA KONCERTY
I INFORMACJA O CENACH
TEL. 18 262 22 66
kom. 530 434 883

INFORMACJE I REZERWACJA NOCLEGÓW
W WIATRAKU GOŚCINNYM OBOK OWCZARNI
DOSTĘPNA JEST POD NUMEREM TELEFONU:
18 262 22 66

Uwaga, Szanowni Państwo.
Informujemy, że Muzycznej Owczarni na ulicy Biała Woda w Jaworkach
nie łączą żadne związki partnerskie ani filialne
z Biała Woda Music Bar,
który znajduje się w kompleksie hotelowym Szczawnica Park.

Wieńczysław Kołodziejski

KONCERTY 2023

ZNAKOMITA MUZYKA NA DŁUGI WEEKEND W JAWORKACH
ZAPRASZAMY NA 3 ŚWIETNE KONCERTY !

8 VI (czwartek)

QUE PASSA

MUZYKA JAZZ FUSSION FLAMENCO NA NAJWYŻSZYM POZIOMIE

9 VI (piątek)

APOSTOLIS ANTHIMOS TRIO

Jeden z najlepszych gitarzystów rocka progresywnego !!!
Współzałożyciel słynnej supergrupy SBB.
Wraz z nim zagrają:
Adam Szabas Kowalewski - bas
Krzysztof Dziedzic - perkusja

10 VI (sobota)

BEATA PRZYBYTEK

Beata Przybytek – wokalistka, pianistka i kompozytorka, uznawana za jeden z najciekawszych głosów polskiej sceny jazzowej. Laureatka nagrody muzycznej Programu III Polskiego Radia im. Mateusza Święcickiego Mateusz Trójki za płytę „I'm Gonna Rock You" w kategorii Jazz – Wydarzenie. Uhonorowana nagrodą Prezydenta Miasta Bielska-Białej w dziedzinie kultury i sztuki Ikar. Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego
oraz Marszałka Województwa Śląskiego w dziedzinie Kultury i Sztuki. Absolwentka, a obecnie pedagog Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej
Akademii Muzycznej w Katowicach. W roku 2019 odebrała Platynową Płytę za album Zbigniew Wodecki – Dobrze, że jesteś (nominacja do nagrody
FRYDERYK 2019).
Współpracowała z najwybitniejszymi przedstawicielami polskiego jazzu, takimi jak Jan Ptaszyn Wróblewski, Janusz Muniak, Jarosław Śmietana, Włodzimierz Nahorny, Piotr Wojtasik, Bernard Maseli, Wojciech Karolak, Jazz Band Ball Orchestra.
Jej kariera wokalna zaowocowała 6 albumami solowymi: Today Girls Don't Cry (FLID, 2017), Czemuż się dzisiaj weselić nie mamy (FLID, 2013),
I'm Gonna Rock You (FLID, 2012), Wonderland (Not Two Records, 2006), The Island (Polskie Radio Katowice, 2004),
You Don't Know What Love Is (Polskie Radio Katowice, 2003). Oprócz albumów studyjnych na dyskografię wokalistki składają się zarówno
wydawnictwa z gościnnym udziałem jak i kompilacje: Bernard Maseli – Drifter (Warner Music 2021), Agnieszka Frączek – Kołderkowe Bzdurki
Dla Syna i Córki (2021), Marek Podkowa – Fish Out Of Water (2021), Smooth Jazz Cafe 18 (Magic Records, 2018, status Złotej Płyty),
Zbigniew Wodecki – Dobrze, że jesteś (Agora, 2018), Małgorzata Maliszczak – Złote Myśli Kobiety (Polskie Radio S.A., 2015), Muzyka
Czterech Stron Świata 2 (MTJ, 2015), 65 lat polskiej piosenki! część 2 (Polskie Radio S.A., 2014), Bossa So Nice! (Magic Records, 2013).

Artystka koncertuje z sukcesami zarówno w kraju, jak i poza jego granicami. Do tej pory wystąpiła na wielu festiwalach jazzowych, m.in.: Ladies'Jazz Festival, Jazz Jamboree, Bielska Zadymka Jazzowa, Młyn Jazz Festival w Wadowicach, Jazz nad Odrą we Wrocławiu, Letni Festiwal Jazzowy Piwnicy
Pod Baranami w Krakowie, Międzynarodowe Głogowskie Spotkania Jazzowe, Pomorska Jesień Jazzowa, Easy Jazz Festival, Jazz Sessions w Gliwicach,
Jazz Forum Jazz Festival, Jazz w Lesie w Sulęczynie, Baszta Jazz Festiwal, Podlasie Jazz Festival, Świdnickie Noce Jazzowe, Jazzbląg w Elblągu, Zakopiańska Wiosna Jazzowa, Legnica Jazz Days, Jazz w Ruinach w Zabrzu, Jazz En Nord Jazz Festival (Francja), Sibiu Jazz Festival, Ploiesti Hot
Jazz Summit, Braila Jazz Festival, North West Jazz Festival Baia Mare, (Rumunia), International Jazz Piestany, Špania Dolina Jazz Festival (Słowacja).
Oklaskiwała ją publiczność w Polsce, Austrii, Belgii, Szwecji, Niemczech, Francji, Rumunii, Białorusi i Słowacji.
Od lat jej nazwisko figuruje w ankiecie JAZZ TOP magazynu Jazz Forum.

Recenzje:
„Głos to doprawdy niezwykły. Niski i mocny, ekspresyjny, o nieco chropawej, „czarnej" barwie. Szerokim zakresem naturalnych dyspozycji wokalnych Beata Przybytek operuje w sposób różnorodny i przemyślany. Efektem jest jazzowy śpiew najwyższej próby."
Adam Poprawa, „Tygodnik Powszechny"

„Rewelacja. Moim skromnym zdaniem od czasów Urszuli Dudziak nie było w Polsce tak wyraziście i ekspresyjnie śpiewającej wokalistki jazzowej. Ponadto styl oraz barwa głosu, jaką prezentuje Beata, tak charakterystyczna dla wokalistek czarnych powoduje, iż wyróżnia się ona (oczywiście pozytywnie) spośród polskich wykonawczyń muzyki jazzowej."
Andrzej Chojnacki, „Od Przybytek głowa nie boli...", „Jazz Forum"

„Ktoś stwierdził, że od Przybytek głowa nie boli. To mało powiedziane – w głosie Beaty Przybytek naprawdę można się zakochać.(...) Ciepły, czasem lekko zachrypnięty, raz naturalnie czysty, biały, innym razem sprawiający wrażenie stylowo-czarnego. Nigdy jednak zmanierowany!(...) Beata Przybytek to artystka w pełni dojrzała i spełniona."
Tomasz Jakub Handzlik, „Gazeta Wyborcza"

„Beata Przybytek czerpie, jak widać, z samych dobrych, głównie amerykańskich źródeł, a jakość tych piosenek i ich wykonanie nie ustępuje produkcjom uwielbianych na świecie gwiazd okołojazzowego śpiewania. Lubicie Norah Jones? Kochacie Lizz Wright? Wielbicie Esperanzę Spalding? Jesteście w domu. Przybytek to ta sama liga. "
Adam Domagała, „Z dżezem lżej"

16 VI (piątek)

MONKEY BUSINES

Zespół istnieje od 1982 roku. Początkowo funkcjonował jako kapela rock&roll'owa, później nastała era blues'a i tak zostało do dziś.
Zespół występował na wielu festiwalach, m.in. na głównej scenie Festiwalu Rawa Blues w latach 90-tych. W roku 2020 nastąpiła reaktywacja zespołu, w skład
którego wchodzą: Bogusław Mietniowski (gitara basowa), Tomasz Kobiela (gitara), Dominika Brożek (wokal), Stanley A. Czech (wokal+gitara), Piotr Łapa
(perkusja), Krzysztof Baranowicz (instr. klawiszowe, harmonijka ustna). Obecnie jesteśmy na etapie nagrywania płyty, która już niebawem się ukaże!

17 VI (sobota)

PUDELSI

Płyta „Ciemna strona” czekała na swoją odsłonę ponad 20 lat. Od samego początku głównym inicjatorem i pomysłodawcą był nasz architekt muzyczny Pudel, niestety,
20 stycznia 2021 roku po ciężkiej chorobie Andrzej Pudel Bieniasz, odszedł. Ze względu na śmierć lidera realizacja tego projektu została zawieszona .
W schedzie po liderze i z pełnym wsparciem rodziny Andrzeja w pierwszych miesiącach 2021 roku przystąpiliśmy do sesji nagraniowej albumu.
Zostały wybrane najbardziej charakterystyczne utwory z trzech pierwszych płyt („Bella Pupa”. Viribus unitis” i „Narodziny Zbigniewa”) .
Klimatyczne, awangardowe i prześmiewcze teksty Piotra Marka oraz niepospolite muzyczne wizje okraszone specyficznym niejednolitym brzmieniem.
To wizytówka tej płyty. Postanowiliśmy że płyta zabrzmi jednak inaczej niż w czasach w których powstawały oryginalne kompozycje ale z pudelsowskim zacięciem
i świeżym spojrzeniem…..
Zaproszenie do udziału przyjęli też znakomici krakowscy Artyści: Renata Przemyk oraz Maciej Maleńczuk, co zaowocowało kapitalnymi interpretacjami trzech utworów.
Premierę płyty, zapowiadamy na 07.03.2023 (dzień urodzin Pudla) Pierwszym singlem promocyjnym został utwór: „Ćmiła baba mak” który miał premierę 30.12.2022 podparty,
teledyskiem nawiązującym do obecnej tendencji zniewolenia człowieka uwikłanego w „wyścig szczurów” oraz ich podskórnymi marzeniami o „wyzwoleniu”….
Drugi singiel (premiera 14.02.2023) który również będzie promował videoklip (tym razem teledysk będzie animowany na podstawie rysunku Piotra Marka) „Spiżowy Ratler”
w duecie z gościnnym udziałem Renaty Przemyk. PUDELSI dalej pozostaną zespołem „wielowątkowym” i jeszcze raz dają do zrozumienia, że nie odpuszczą za pouczeniem
lidera Andrzeja Pudla „Grajcie dalej !!!” kontynuują jego dzieło …..

„…a wieść niesie Piotr Marek i Pudel żyją i królują w podziemiu…”

23 VI (piątek)

CHEAP TOBACCO

Cheap Tobacco - Energia, autentyczność i odważne balansowanie pomiędzy gitarowym, vintage'owym brzmieniem a taneczną i transową współczesną elektroniką.
To wszystko połączone z elektryzującym i charyzmatycznym głosem dziewczyny z Bieszczad.
Ich najnowszy album "Zobaczmy siebie" znalazł się na liście OLIS (lista 50 najlepiej sprzedających się płyt w Polsce!)
Dla niektórych rock, dla innych pop albo indie. Niezależnie od nazwy - to muzyka na najwyższym poziomie z niesamowitą dawką energii!

CHEAP TOBACCO od lat podąża własną drogą muzyczną, unikając kompromisów artystycznych, konsekwentnie wyrażając swoją muzyką i tekstami, to co w danym
momencie czują i czym chcą się podzielić z fanami. Wymykają się schematom i większość dziennikarzy muzycznych ma problem z określeniem granego przez nich
gatunku muzycznego. Frontmanką zespołu jest fantastyczna i charyzmatyczna, pochodząca z Bieszczad Natalia Kwiatkowska, która czterokrotnie została wybrana
najlepszą bluesową wokalistką w Polsce oraz dwukrotnie dostała nominację do "Wokalistki Rocku Antyradia". Zespół za ostatni album SZUM zdobył nominację
do nagrody Fryderyk 2019. Zagrał również na dużej scenie Pol'and'rock Festival!
Z ostatnich sukcesów zespołu warto wymienić występy na Festiwalu Venegy 2021 oraz 2022 oraz na Festiwalu Sziget na Węgrzech latem 2019, czy dwa koncerty
podczas CANADIAN MUSIC WEEK.

24 VI (sobota)

NIE-BO

Nie-Bo to zespół Roberta Lubery który od lat z powodzeniem działa na rynku. Jest to otwarty projekt muzyczny niezamykający się wokół jednego gatunku czy estetyki.
To próba znalezienia wspólnej płaszczyzny dla muzycznych indywidualności tworzących ten projekt. Cechą charakterystyczna jest emocjonalne, spontaniczne
i naturalne podejście do muzyki. Takie podejście do muzyki zaowocowało koncertami z wieloma wspaniałymi artystami, min: Maciej Maleńczuk, Piotr Nalepa,
Maciej Balcar, Ewelina Flinta, Krzysztof Zalewski, Paweł Kukiz, Artur Gadowski, Kasia Kowalska, Ewa Bem, Żaneta Lubera. Obecnie otwieramy nowy rozdział,
w którym skupiamy się na komponowaniu, nagrywaniu i wydawaniu własnych piosenek, z którymi systematycznie będziemy się z wami dzielić.

1 VII (sobota)

Funky Bomba Trio
Collective Project

FUNKY BOMBA TRIO COLLECTIVE PROJECT
czyli Mateusz Tomiak, Kosma Góra i Kacper Kaczyński.
Trzech młodych chłopaków których łączy zamiłowanie do modern fusion jazzu.
Muzyka Funky Bomby to matematyczne, progresywne, modernistyczne jazz fusion z elementami rocka i hip hopu. Grają kompozycje Mateusza
oraz utwory swoich idoli. Zespół istnieje od kwietnia 2022 i zdążył w tym czasie zdobyć kilka prestiżowych wyróżnień:
- Grand Prix ogólnopolskiego konkursu Czary Gitary w Świdwinie
- Grand Prix międzynarodowego konkursu KraCamera JAZZ w Krakowie
- I miejsce w konkursie Junior Jazz Festival w Wadowicach
skład:
Mateusz Tomiak – gitara elektryczna – uczeń klasy maturalnej OSM II stopnia w Koszalinie,
prywatnie uczeń Grzegorza Wypycha. Wielokrotny laureat konkursów gitarowych polskich i międzynarodowych. Nauczyciel w szkole Yamaha w Słupsku.

Kosma Góra – gitara basowa - uczeń wydziału jazzu przy „Bednarskiej” w Warszawie w klasie gitary basowej Andrzeja Święsa.

Kacper Kaczyński – perkusja - najmłodszy członek trio, uczeń Tomka Machańskiego, laureat Grand Prix międzynarodowego konkursu perkusyjnego
YOUNG DRUM HERO 2021. Zwycięzca konkursu INETRNATIONAL DRUM COMPETITION 2022 r.i wielu prestiżowych konkursów. Według magazynu Perkusista,
nadzieja na 2022 rok.

21 VII (piątek)

KEITH THOMPSON BAND

Keith Thompson – brytyjski muzyk, gitarzysta, wokalista i autor piosenek występuje w Europie od ponad trzydziestu lat. Po debiutanckiej trasie w Niemczech w latach ’70, występował m. in. w Szwajcarii, Austrii, Czechach, Polsce, Chorwacji i Słowenii a potem ponownie w Niemczech. W tamtych latach koncertował również intensywnie w Wielkiej Brytanii, dając setki koncertów zarówno solo jak i z zespołem (Colne R&B festival in Lancashire, Swanage Blues Festival, Banbury Blues Festival, Upton Blues Festival, and Gloucester Blues Festival). Zagrał również kilkanaście koncertów w Stanach Zjednoczonych, występują choćby na słynnym Clarksdale Blues Festival!
Współpracował również, zarówno w studio jak i na estradzie z artystami tej miary co: Spooky Tooth, Mike D’Abo, Steve Winwood, Ruby Turner, Larry Burton, Dave Markee and Henry Spinetti (Eric Clapton Band and Tina Turner) Greg Ridley of Humble Pie, The Groundhogs, Robbie Blunt (Robert Plant), Luther Grosvenor of Mott The Hoople, Gino Washington oraz Jeremy Spencer (Fleetwood Mac). Był członkiem zespołu koncertującego z Peterem Greenem – odbył z nim trasę koncertową, która okazała się być ostatnią w życiu tego wybitnego artysty, założyciela i wieloletniego leadera The Fleetwood Mac. „Peter nagle kazał zatrzymać naszego busa, wysiadł, wziął swoją gitarę i walizeczkę. Oświadczył: nie mogę już tego dłużej robić i poszedł… To był ostatni raz jak się z nim widziałem i jego ostatni koncert” wspomina Keith.
W ostatnich latach Keith Thomson ponownie pojawiał się w Europie – w 2017 zagrał 14 koncertów w ponad dwutygodniowej trasie obejmującej Szwajcarię, Niemcy, Austrię Czechy I Polskę, w którym to tourne towarzyszyli mu muzycy z Polski: Jacek Chruściński i Artur Malik.
W roku 2018 ukazała się kolejna płyta CD artysty pt. “Catch the Fire”, a na rok 2019 muzycy zapowiedzieli album LIVE będącym zapisem koncertów z roku 2019 w Niemczech i w Polsce. Również w roku 2019 zespół KEITH THOMPSON BAND wydał w UK kolejną studyjną płytę pt. „Transcendence”. Zawiera ona 13 premierowych utworów w większości autorstwa Keitha Thompsona.
Na koncertach towarzyszą Keithowi muzycy, z którymi nagrał wspomnianą powyżej płytę „Transcence”:

Jacek Chruściński – gitarzysta basowy, znany muzyk studyjny (wydano 84 płyty z jego udziałem!) i członek zespołów tej miary co Wawele, Axis, Charming Beauties, Seven B, Monkey Bussines, Bluesmobile, Makar Trio.

Artur Malik - perkusista rockowy i jazzowy, znany z występów w zespole Lombard (12 lat koncertował z tą formacją) oraz Little Egoists, Chłopcy z Placu Broni, For Dee, Kulturka, Urszula, Bluesmobile, Zanderhaus, Funk de Nite, Pod Budą, Anna Treter, Piwnica Św. Norberta, L.A.P.D., Majka Jeżowska i Maciejem Zembatym.

22 VII (sobota)

FUNK DE NITE

Jeden z najlepszych polskich zespołów grających mieszankę jazzu,funky i rocka.
Założony w Krakowie we wrześniu 1993 r., przez saksofonistę Ryszarda Krawczuka

28 VII (piątek)

Dragonflies Project
Bernard Maseli

Dragonflies Project to najnowszy zespół naszego najlepszego wibrafonisty elektrycznego Bernarda Maseli. Tym razem zaprasza on do współpracy basistę elektryczną
Klaudię Wachtarczyk oraz perkusistkę Justynę Mikrut. Klaudia i Justyna wciąż są studentkami Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej w Katowicach, lecz dały się już poznać
jako znakomite instrumentalistki o dużym doświadczeniu, wynikającym z ich ogromnej aktywności scenicznej w ramach różnorodnych stylistycznie projektów muzycznych.
Muzyka tria to połączenie bluesa-funky-jazzu oraz rocka, czyli oscyluje wokół intensywnych rytmów tanecznych i przepełniona jest równie intensywnymi zwrotami melodycznymi.
Bernard próbuje przełożyć na język wibrafonu charakterystyczny kolor i „groove” tych gatunków i warto przy tym zaznaczyć, że jest to pierwsze tego typu połączeniu wibrafonu
z muzyką funky w historii muzycznej naszego kraju

Bernard Maseli

Wibrafonista, kompozytor, aranżer, producent, profesor zwyczajny od 30 lat wykładający w Akademii Muzycznej im. K. Szymanowskiego w Katowicach.
Karierę rozpoczął w 1985r. wraz z zespołem Walk Away na festiwalu Jazz nad Odrą we Wrocławiu, gdzie zdobył główną nagrodę solistyczną. Wraz z Walk Away nagrał
dziesięć płyt długogrających i brał udział we wszystkich największych festiwalach jazzowych w kraju i za granicą (m.in. trasa koncertowa wraz z Urszulą Dudziak, z legendarnym
trębaczem Milesem Davisem, jako tzw. support).Jako producent zaistniał płytami m.in. Lory Szafran, Anny Serafińskiej, zespołu Colors czy The Globetrotters.
Od 23 lat zajmuje pierwsze miejsce w kategorii wibrafon, w ankiecie „Jazz Top” miesięcznika „Jazz Forum”. Współpracował między innymi z takimi muzykami jak: Urszula Dudziak,
Michał Urbaniak, Kuba Badach, Mino Cinelu, Nippy Noya, Bill Bruford, Dean Brown, Mike Stern, Eric Marienthal, Bill Evans, Dave Samuels, Victor Mendoza, Ewa Bem,
Lora Szafran, Anna Maria Jopek, Grzegorz Skawinski, Mieczysław Szcześniak i wielu innych. Jest autorem wielu kompozycji i aranżacji (również produkcje radiowe i teatralne)
i nagrał około stu płyt.

Klaudia Wachtarczyk

gitarzystka basowa, absolwentka ZPSM w Bielsku-Białej w klasie gitary basowej. Obecnie jest studentką akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach na wydziale
„Jazz i Muzyka Rozrywkowa”. Na swoim koncie posiada liczne koncerty, płyty oraz osiągnięcia z zespołami w konkursach m.in:
- Grand Prix w XVIII dolnośląski Konkurs gitarowy w 2016 r.
Od 2014 r. czynnie bierze udział w Bielskiej Zadymce Jazzowej
W 2021r. zakwalifikowała się̨ wspólnie z nowo powstałym zespołem Rejoin do konkursu stypendialnego Fundacji Fabryki Norblina - Music Masterclass
Obecnie gra w różnych zespołach muzycznych m.in - Rejoin - Jakub Dąbrowski

Justyna Mikrut
perkusistka, studentka Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej, Akademii Muzycznej w Katowicach. Swoją edukację muzyczną rozpoczęła w Państwowej Szkole Muzycznej
im. Grzegorza Fitelberga w Chorzowie. Na co dzień udziela się w wielu projektach muzycznych, dobrze odnajdując sie w rozmaitych stylistykach. Koncertowała w całej Polsce
występując na licznych festiwalach, scenach i salach koncertowych, między innymi: Lato w Plenerze, Soundrive Festival, Front Porch Blues, Festiwal im. Jana Kiepury,
Letnie Brzmienia, Dzielnica Brzmi Dobrze, A Gospel Christmas - Warsztaty z Brianem Fentress’em, 50-lecie wydziału Jazzu w siedzibie Narodowej Orkiestry Symfonicznej
Polskiego Radia. Współpracuje z Teatrem Rozrywki w Chorzowie. Jej celem jest ciągły rozwój i zbieranie doświadczeń, poznając muzykę i ludzi z różnych muzycznych światów.
Artyści z którymi grała to między innymi: Karaś&Rogucki, Szklane Oczy, KSW4Blues, Krystyna Prońko, Kuba Badach, Brian Fentress, Wojciech Myrczek.

29 VII (sobota)

Andrzej Bachleda
z zespołem

Repertuar piosenek polsko-francuskich w wykonaniu świetnej grupy Andrzeja Bachledy!

Andrzej urodził się w samym sercu Tatr, w 1975 roku.
Dlatego serce od zawsze miał rozdarte na pół – narty i muzyka, to jego życie. Dorastał w rodzinie muzyków i narciarzy, w góralskich klimatach i tradycji.
Przez 20 lat trenował i brał udział w zawodach narciarskich. Przez 7 lat był w reprezentacji Polski. Dwukrotnie wystąpił na olimpiadach, w Nagano był 5, a w Salt Lake City 10.
Na swoim koncie ma także kilka medali zdobytych w Pucharach Europy, na zawodach międzynarodowych FIS. Parokrotnie był mistrzem Polski i Francji. Ale od prawdziwej miłości
uciec się nie da...
Andrzej już wieku 5 lat zaczął naukę gry na fortepianie pod okiem dziadka, śpiewaka muzyki klasycznej, tenora Andrzeja Bachledy Curuś, dzięki któremu poznał i regularnie
spotykał wspaniałych muzyków, przyjaciół dziadka: Wojciecha Kilara, Stanisława Skrowaczewskiego, czy Mikołaja Górckiego, który został i jest do dziś jego mentorem.
To dzięki ukochanemu dziadkowi Andrzej przesiąkł muzyką romantyczną, zwłaszcza z pieśniami Shuberta, Shumanna, Karłowicza , Chopina.

Andrzej Bachleda : Gitara, Śpiew
Piotr Domagała : Gitara
Krzysztof Raczyński : Akordeon
Piotr Górka : Kontrabas
Marcin Leśniak - Dominik Bieńczycki : Skrzypce - Mandolina

31 lipca - 6 sierpnia 2023

9 IX (sobota)

Jerzy Filar

Jurek Filar na scenie Muzycznej Owczarni z okazji swojej 70-tki! Założyciel kultowego zespołu Nasza Basia Kochana, kompozytor piosenek do tekstów własnych i Jacka Cygana,
wulkan energii, swoje życie związał z muzyką. Kompozycje Jerzego mają niespotykaną u innych muzyków harmonię, mocno osadzoną w bossanovie i pokrewnych rytmach brazylijskich.
Wiele utworów jest lirycznych, ale w całości koncertu znajdą się także elementy kabaretowe i elementy standup'u.
Pamiętacie "Całkiem spokojnie wypiję trzecią kawę...", Życie jest darem, Sambę Sikoreczkę? Bez wątpienia pojawi się też jakaś nowość.
Towarzyszyć będą świetni muzycy - Piotr Bzowski (gitara elektryczna) i Robert Klepacz (kontrabas).

16 IX (sobota)

Doogie White

Doogie White to legendarny „głos” najwybitniejszych gitarzystów świata oraz absolutnie niezwykła postać, pośród rockowej estrady. Jest to szkocki wokalista, który nagrał ostatnią
studyjną płytę z legendarnym zespołem RAINBOW Ritchiego Blackmore`a zatytułowaną „Stranger In Us All” (1995), popartą paroletnią światową trasą, przez wielu uważanych
za najlepszą dotychczas. Został wydany również live DVD „Black Masquerade”, będący zapisem koncertu supergrupy RAINBOW z Rockpalast 1995 (Philipshalle, Düsseldorf).
W 2001 roku Doogie White dołączył do wirtuoza Yngwie Malmsteen`a i jego RISING FORCE, z którym to nagrał dwa albumy oraz koncertował intensywnie przez siedem
następnych lat. W późniejszym okresie koleje losów związały go z wielkim Michaelem Schenkerem, gitarzystą SCORPIONS oraz UFO. Kolaboracja zaowocowała dwoma studyjnymi
oraz koncertowymi albumami z Michael Schenker`s TEMPLE OF ROCK oraz była kontynuowana w kolejnych odsłonach solowej twórczości Schenker`a.
Doogie White jest jednym z najbardziej zapracowanych wokalistów rockowych. W jego muzyczną biografię wpisuje się również wspólne koncertowanie z absolutnymi ikonami,
m.in. Jonem Lordem (DEEP PURPLE), wykonując legendarne partie wokalne podczas epickich koncertów z serii „Concerto for Group and Orchestra”. Doogie White obecnie nagrywa
oraz występuje ze słynnym ALCATRAZZ, w którym grali tacy giganci jak Steve Vai, wyżej wspomniany Yngwie Malmsteen oraz były wokalista RAINBOW Graham Bonnet.
W 2020 roku nagrał z polskim gitarzystą Bartoszem „Bratkiem” Wójcikiem utwory „The Machine” oraz „All I`ve Known”, które znalazły się na albumie solowym „Bratka”
(„The Book Of Life”).

28 X (sobota)

FANK DE NITE
&
Andy Ninvalle

3 XI (piątek)
4 XI (sobota)

Sebastian Riedel
& CREE

17 XI (piątek)

GRAVITY

GRAVITY to hiszpańsko-polski zespół rockowy działający w Krakowie. Zespół powstał w Krakowie w 2010 roku.
Tworzą go Daniel Medina (wokal i gitara) oraz Grzegorz Malski. GRAVITY grało z kilkoma znanymi zespołami polskiej sceny muzycznej; IRA, Akurat, Oddział Zamknięty,
Lady Pank, Czesław Mozil, Patrycja Markowska, Carrantuohill, Krzysztof Zalewski (Idol) i Jamal. Zespół wydał swoją EPkę zatytułowaną „Everything´s Connected”
w 2018 roku. EPka zawiera cztery utwory. GRAVITY wydał singiel pod tytułem "What Happened to Our Love" w roku 2022. Obecnie, zespół kończy swój nowy album który
pojawi się w 2023 roku.

18 XI (sobota)

PILICHOWSKI BAND

Wojtek Pilichowski
BASISTA, KOMPOZYTOR, PRODUCENT MUZYCZNY
Pierwszy solo album nagrał w 1994 roku. Od tego czasu ukazało się 18 solowych albumów w tym koncertowe wydawnictwa Pilichowski Band Live na DVD.
Łączny nakład wszystkich płyt przekroczył 100.000 egzemplarzy. Artysta w 2017 roku świętował 25-lecie pracy twórczej. Z tej okazji nakładem polskiej agencji
fonograficznej został wydany live album "25 Koncert w Trójce”. Na scenie wśród zaproszonych gości wystąpili: Kasia Kowalska, Natalia Kukulska, Jan Borysewicz,
oraz zespół Woobie Doobie (Olszak, Grymuza, Nowakowski, Pilichowski, Dąbrówka). Od początku swojej pracy jako muzyk gra w projektach innych artystów.
Jako muzyk sesyjny nagrał ponad 200 płyt a ich łączny nakład to ponad 6 milionów egzemplarzy. Wraz z supergrupą Woobie Doobie współpracował z czołówką polskiej
sceny pop. Jego brzmienie możemy usłyszeć na setkach płyt wydanych w ostatnich trzech dekadach. Wojtek od wielu lat jest zapraszany na całym świecie na wszystkie najważniejsze festiwale, w tym Bass Player Live Nowy York i Los Angeles, Euro Bass Days Verona, UK Bass Day, Java Jazz Festiwal, Open Jazz Fest,
Klaipeda Jazz Festiwal. Koncertował w wielu miastach świata jak Tokyo, Szanghaj, Sao Paulo, Vancouver, Astana, Bogota, Santiago i wiele innych.
W Polsce został nagrodzony wieloma prestiżowymi nagrodami. W sumie 16 razy uznano go za najlepszego Polskiego basistę. Pilichowski był trzykrotnie nominowany
do nagrody Polskiej Akademii Fonograficznej. Przez czytelników magazynu "Gitara i Bas" ośmiokrotnie wybrany najlepszym polskim basistą. Otrzymał nagrodę
dla Najlepszej Sekcji Rytmicznej w 2001r. (Pilichowski, Dąbrówka) i 2003r. (Pilichowski, Łosowski). Jest czterokrotnym laureatem nagrody Play Box w kategorii
gitara basowa przyznawanej przez Polskie Rozgłośnie Radiowe. Zwycięzca Guitar Awards 2013 w kategorii najlepszy basista. Jest dyrektorem artystycznym prestiżowych
i największych w Polsce Warsztatów Muzyczna Owczarnia, Kreatywnych Warsztatów Wojtka Pilichowskiego, a także autorem czterech podręczników oraz płyt DVD
o tematyce gitary basowej. Od wielu lat prowadzi warsztaty muzyczne oraz wykłady master class na całym świecie.

24 XI (piątek)

BR BAND

BR BAND czyli Bogdan Rumiak Band- to kolejny, po Mr Blues projekt tego gitarzysty, pasjonata i miłośnika bluesa.
Bogdan Rumiak - promotor i organizator wielu koncertów oraz festiwalu Rybnik Blues Festiwal oraz aktualnie Żorski Amok Bluesowy!!!
BR BAND to nowa jakość na bluesowej scenie. Łączy w nowoczesny sposób bluesa, funky, rock.n.rolla , a jednocześnie nawiązuje do bluesowej tradycji .
Muzyka zespołu to przede wszystkim autorskie kompozycje.teksty. A jeżeli cover to we własnej interpretacji nadającej mu nowe oblicze.
W skład grupy wchodzą :
Bogdan Rumiak-lider.gitary,wokal
Jurek Szyja-gitara basowa
Dariusz Drążkiewicz-klawisze
Adam Barański-perkusja

Ich atutem są żywiołowe koncerty pełne solowych popisów i świetny kontakt z publicznością!
Zagrali ich bardzo wiele w całej Polsce i zagranicą . Min innymi festiwale Rawa Blues, Suwałki Blues Festiwal, Blues Express Zakrzewo, Żiwell Express Słowacja
i wiele innych. Zespół promuje swoją płyte pt: próbuję żyć

29 XII (piątek)

KRAKÓW STREET BAND

Kraków Street Band to zespół, który w ekspresowym tempie stał się wizytówką zarówno swego rodzinnego miasta, jak i polskiej sceny muzycznej.
Grupa od kilku lat nie zwalniając tempa zdobywa coraz większą popularność, zgrabnie balansując między nowoczesnym folkiem, jazzem i bluesem.
Zepół zagrał niezliczoną ilość koncertów zarówno klubowych, jak i festiwalowych (m.in. Pol'and'Rock, czy węgierski Sziget),
a płyta "Going Away" otrzymała nominację do nagrody Fryderyki 2019 w kategorii Album Roku Blues / Country.

KONCERTY 2024

26 I (piątek)
27 I (sobota)

Kuba Sienkiewicz
& Łukasz Dąbrowski

Kuba Sienkiewicz-autor i kompozytor, lekarz neurolog.Leader kultowego zespołu ELEKTRYCZNE GITARY.Autor i kompozytor wielkich hitów
które stały się ikonami polskiej pop kultury(Jestem z miasta, Co Ty tutaj robisz, Kiler, Dzieci wybiegły, Człowiek z liściem,
Przewróciło się i wielu innych).Od blisko 35 lat wzrusza, bawi i uczy.Ponad 1,5mln sprzedanych płyt z których 4 są platynowe i 7 złotych.
26 i 27 stycznia będzie gościem w Muzycznej Owczarni, a wraz z nim Łukasz Dąbrowski -absolwent Akademii Muzycznej w Warszawie
który zagra na akordeonie.Tak więc przed Państwem;

Kuba Sienkiewicz-śpiew i gitara
Łukasz Dąbrowski-akordeon